domingo, 3 de junio de 2012

No es poema es ¡gatillazo!


Equilibrada suavidad gobierna
la fragua en la que funde el dúctil hierro
y la mano no se quema.
La parusía es un verso sáfico
penetrando del bosque en la espesura
con la savia del poema.
El viaje: fabuloso. Inmóvil
en el vértigo. Canto de amapolas.
Suspiro. Vida suprema.
No quiero echar al vuelo la paloma
con tu nombre de fúlgidos volcanes
de mis dedos en la yema.
Náufragos de amor, en la miel de un hondo
abrazo trasmina un cálido aroma…
          ¡Ay! sáfica retórica…
Ni el gusto me viene a lomos de los ritmos.
Ni el verso surge refulgente de la pluma.
¡Por todos lo dioses! Sin medida
quede este aborto de poema,
que ni aborto es, pues es ¡gatillazo!...
¡Jajajajajajajajajajajajajajajajajaja!

martes, 3 de abril de 2012

Semana Santa: La Pasión y la música en Talavera



Basílica de Nuestra Señora el Prado. Talavera de la Reina
Martes, día 3 de abril, 21 horas.

Nereydas Orquesta Barroca
Contratenor: Filippo Mineccia
Producción y dirección: Javier Ulisises Illán Ortiz

La música es el arte que mejor sabe profundizar en las emociones de las personas. El profundo sentimiento religioso de la Semana Santa es apreciado en todos los tiempos con composiciones musicales que ponen de manifiesto los muy diversos matices que orlan la realidad y la fe del mundo creyente. Especialmente intensa es la presencia de la Virgen María, cuyo figura queda resaltada en las diferentes versiones musicales realizadas sobre el “Stabat Mater”. Esto lo ha estudiado muy bien Javier Ulises Illán Ortiz y lo ha llevado a la práctica con Nereydas Orquesta Barroca, agrupando una unidad de emociones en una serie de piezas que conforman un concierto de música sacra sobre una idea argumental que desarrolla y perfila escenas vinculadas a la Pasión, Muerte y Resurrección de Cristo a través de la música del siglo XVIII.
El repertorio, en el que se alterna la música instrumental y la música vocal, es interpretado por la Nereydas Orquesta Barroca. Muy especial será la intervención del gran contratenor italiano Filippo Mineccia, flamante ganador del premio “F.M.Ruspoli”, quizá el más prestigioso concurso de canto barroco, junto con el “P.A.Cesti” de Insbruck, del que también ha sido finalista en 2011. El Stabat Mater, una de las obras sacras por excelencia, cobra en la voz de Mineccia un protagonismo especial en un programa que se completa con obras conocidas de otros autores sacros como Vivaldi, Haendel o Bach.

Nereydas Orquesta Barroca
Nereydas Orquesta Barroca es una formación, fundada y dirigida por Javier Ulises Illán Ortiz, para investigar, interpretar y difundir el patrimonio musical, con especial atención a los periodos barroco y clásico. Se caracteriza por la utilización de instrumentos originales de época o copias fidedignas de los mismos y por la interpretación con criterios historicistas. En su afán divulgador, Nereydas desarrolla sus conciertos de manera didáctica, ilustrativa y comentada, con el fin de favorecer la extensión de la cultura musical y acercar a todas las personas la emoción que la música transmite.
 Javier Ulises Illán Ortiz
Violinista y director.  Licenciado en Violín por el Centro Superior de Música del País Vasco (Musikene). Experto universitario en Análisis e Interpretación Musical  por la Universidad de Oviedo. Posee el diploma del “Centre Européen de Recherche et de Pratique Musicales”, en la especialidad de interpretación historicista del Clasicismo y Romanticismo.
Trabaja habitualmente con Sphera AntiQva y con Nereydas Orquesta Barroca.
Ha trabajado como violinista en la Orquesta Sinfónica de Euskadi, en la Orquesta Sinfónica de Principado de Asturias y en la Orquesta de Cámara de España.
Se ha formado en dirección de orquesta con grandes maestros como Jörg Bierhance o Salvador Mas.
Ha estudiado dirección de ópera con Julius Kalmar y una especialización en dirección de orquesta histórica con Manfred Huss en Viena, dirigiendo la Haydn Sinfonietta Wien.
En 2011 ha dirigido en París el estreno de la ópera “Casparo”, de Luc Steels, y durante la temporada 2012-13 la estrenará en EE.UU., Japón, Inglaterra e Italia.
En el mes de marzo de 2012 ha colaborado la Haydn Sinfonietta de Viena en la producción de la ópera  “Ariodonte”, de Haendel, tanto en su representación en el Schönbrunner Schlosstheater de Viena,  como en la grabación de un CD.

sábado, 24 de marzo de 2012

GROOMING

 
(Artículo que aparece en El Día de Toledo, el 25 de marzo).
El teatro contemporáneo, en fondo y forma, ha tomado cuerpo en el Rojas. La fuerza del texto de Paco Bezerra, la dirección de uno de los grandes, José Luis Gómez, la producción funcional, simbólica y precisa de La Abadía, y la interpretación equilibrada y magistral de Nausicaa Bonnín y Antonio de la Torre, han señalado hechos que pasan en el sistema de relaciones de la sociedad en que vivimos: los fenómenos del “grooming” y las parafilias. El hiperrealismo (presentación de la realidad con absoluta fidelidad y objetividad) de palabras y de actos de esta obra nos ofrece una historia que nos conduce a la reflexión, sobre el acoso cibernético (por Internet) a menores (grooming) y sobre  ese patrón de comportamiento sexual (parafilia) que no encuentra el placer en la cópula, sino en alguna otra cosa o actividad que lo acompaña.
            Los temas candentes que afectan a los hombres y mujeres de hoy, especialmente a los jóvenes, retratan teatralmente, con algún matiz expresionista de más, la parte enferma de una sociedad decadente que subvierte los valores, que genera frustración y dependencia y propicia relaciones de poder y sumisión, basadas en el uso adictivo, manipulador y fraudulento –y más extendido de lo que podemos creer- de las tecnologías de la información y la comunicación y, más en concreto, de las redes sociales.
Paco Bezerra, autor muy joven pero suficientemente reconocido ya con acreditados premios, no se queda en la simple descripción de un hecho, que pudiera ser una noticia de sucesos de un periódico de un día cualquiera, sino que va más allá –eso es el teatro- y da una “vuelta de tuerca” a este garrote vil de la vida y el acosador recibe de su misma medicina y es acosado, es como el “alguacil alguacilado” de los clásicos llevado al mundo de hoy. Convertir a la víctima en verdugo es la lección de esta puesta en escena, en la que sobre el texto se desliza con toda naturalidad la maestría teatral de José Luis Gómez. El autor conoce muy bien el lenguaje, las costumbres y los rituales de estos nuevos medios de comunicación y pertenece a la generación que habla de la sexualidad por ordenador y escribe de sexo en un teclado.
Grooming quizá no sea teatro para enseñar deleitando, pero sí para enseñar reflexionando, algo que no es menos importante. En realidad, la historia que se representa adquiere un valor metafórico sobre la perversión de la comunicación, los perfiles falsos y el acoso psicológico, sobre el chantaje real y sobre las relaciones de poder, aplicable a cualquier contexto, aunque el dramaturgo –que no es un autor “rural”, como lo definieron algunos críticos por sus obras primerizas- haya elegido aquí el muy actual tema de las redes sociales y su influencia en las personas más vulnerables, los menores.
El espectáculo, con un diálogo sostenido de poco más de una hora, es redondo y equilibrado; no sobra ni falta nada. El simbólico conejo de Alicia en el país de las maravillas o la propia Alicia cayendo en el pozo son símbolos que ayudan a extrapolar la realidad que se representa. Los actores saben muy bien lo que hacen con un texto traicionero y nada fácil, en el que hay que pasar de lobo a cordero y viceversa sin solución de continuidad. Y los espectadores nos mantenemos a la expectativa esperando qué va a pasar ante las sorpresas que nos depara el hilo de la peripecia. En suma, teatro necesario, y un acierto más en la programación del Rojas.

domingo, 11 de marzo de 2012

Don Quijote y la lectura

 
Pocos libros nos incitan tanto a leer como el Quijote. La lectura es la principal ocupación del caballero, que, por cierto, no está tan loco, pues razona con extraordinaria cordura. Alonso Quijano antes de convertirse en don Quijote no ha hecho otra cosa que andar de caza con su fiel galgo corredor y leer, durante las tardes y las noches, libros y libros. En el silencio, la quietud y la soledad de su casa, “él se enfrascó tanto en su lectura, que se le pasaban las noches leyendo de claro en claro, y los días de turbio en turbio”.
    En ese aliento vital –sístole y diástole- que ve alternarse lo cerrado y lo abierto, la casa en la aldea y el campo, la noche y el día, la imaginación y la realidad, se cifra la existencia de don Quijote, de Alonso Quijano, al inicio de la novela. Luego vendrán las salidas, las andanzas, los amores utópicos, los gigantes y los molinos, la derrota en la playa de Barcelona y la razón. Pero siempre, a lo largo de toda la obra se habla de leer, de la importancia de la lectura como vía de conocimiento, junto con el viaje, porque “el que lee mucho y anda mucho ve mucho y sabe mucho”.
    La lectura tiene su tiempo, esa es la lección que nos enseña y que debemos tener en cuenta, la lectura no es algo añadido que se sobrepone a otras acciones, no, la lectura tiene que tener su tiempo determinado, como lo tienen las otras ocupaciones, y, si no es así, las palabras son zarandajas y estupideces. Hermosa y actual lección la de Cervantes. A leer se aprende leyendo. El amor a la lectura se siente leyendo. El hábito de la lectura se logra leyendo. Y leer requiere un tiempo específico, continuado y bien dirigido por personas expertas y responsables.
    Para Alonso Quijano las horas transcurridas entre libros y libros son un viaje de la mente, de la imaginación que recorre sobre las alas de la lectura empática espacios y tiempos infinitamente más vastos, más variados y más grandes de los que sus ojos abarcan en el horizonte de su aldea. La lectura en sí es ya una aventura. Leer o no leer, saber leer o no saber leer, esa es la cuestión.

LECTURA EN VOZ ALTA

Reconozco que soy deudor de Antonio Battro y que sus ideas y sus artículos me llaman la atención. Él piensa lo que sigue en estos párrafos y yo me sumo a ello con la convicción del converso.
    Durante siglos la práctica de la lectura se hacía en voz alta y se desaconsejaba -o se prohibía- la lectura silenciosa. Esta ejercitación, felizmente, se mantiene en las escuelas de teatro y en algunas instituciones monásticas de Occidente y de Oriente, donde la función del "lector" sigue siendo muy importante. Mientras tanto, en nuestras escuelas ese tipo de lectura ha ido disminuyendo en la práctica corriente.
    Seguramente asistiremos en poco tiempo a una vuelta a la lectura en voz alta en las aulas. Esto se debe a los hallazgos recientes sobre su efecto beneficioso sobre el cerebro. Se ha descubierto en la Universidad Tohoku, de Japón (Learning Therapy, Kawashima y otros, 2003), que existen diferencias significativas en la corteza cerebral entre la lectura silenciosa y la lectura en voz alta, que produce mayor activación en ambos hemisferios cerebrales. Las nuevas tecnologías portátiles de imágenes cerebrales, como la topografía óptica, permiten realizar observaciones en la propia escuela. Ello puede tener aplicaciones en la educación de niños con problemas de lectoescritura.
    Cada día comprendemos mejor la organización de los circuitos de neuronas que se ponen en funcionamiento durante la lectura. Las letras se reconocen esencialmente en la corteza visual, independientemente de su tamaño y tipografía; luego, las palabras se van recorriendo gracias a movimientos de los ojos muy precisos, controlados por una zona restringida de la corteza motora. Al mismo tiempo intervienen varias áreas en ambos hemisferios dedicadas a procesar el significado, a memorizar lo que se ha leído, a asociar los contenidos de esta lectura con otras. Y todo en centésimas de segundos. Cuando leemos en una segunda lengua, en general utilizamos mayor cantidad de neuronas y de conexiones. También es interesante comparar la lectura de textos con la de una partitura musical. En este caso el equivalente de leer en alta voz, es simplemente usar el teclado del piano. Con la ejercitación en la lectura musical se produce una "traducción" automática de las notas distribuidas en el pentagrama al control motor de los dedos. En ambos casos asistimos al mismo prodigio de la cultura "encarnada" en nuestro cerebro.
    Leer en voz alta nos ayuda a comprender la frase en su totalidad y nos facilita la labor de expresión de un pensamiento completo, no fragmentado. Por todo ello, quizá fuera conveniente, especialmente con las personas que estás aprendiendo a leer, volver con fuerza a este ejercicio de leer para que otros nos escuchen.

La Familia de Pascual Duarte en teatro

Subo al blog el texto que he enviado a El Día de Toledo tras la representación que ha tenido lugar el 9/03/2012.

La Familia de Pascual Duarte dista mucho de ser la mejor novela de Camilo José Cela. Presenta una fachada aparatosa de violencias estructurales, sociales y familiares, comprimidas en un espacio rural, pero este “picadillo” de violencias se sirve como si fueran tajadas trascendentales de la realidad. Creo que la versión teatral de la novela, llevada a cabo por Tomás Gayo, logra trascender el tiempo de un texto que tiene ya setenta años, que no es en sí teatro, y que está escrito en unas circunstancias específicas (la postguerra civil) y para unos lectores muy diferentes a los de hoy. Salvar tantas simas tiene riesgo, pero puedo afirmar, si la opinión del público es autoridad suficiente, que a la salida del Rojas mucha gente me dijo que la obra le había gustado.
Escribió Gregorio Marañón en el prólogo de la novela sobre la dimensión psicopatológica del protagonista que “Pascual Duarte es una buena persona y que su tragedia es –y por eso es tragedia sobrehumana- la de un infeliz que casi no tiene más remedio que ser, una y otra vez, criminal”.  El personaje que lleva el peso de la novela y que monologa constantemente en la adaptación teatral –aunque se haya pretendido huir de este monologuismo para dar entrada a los otros personajes y equilibrar lo teatral con lo narrativo- se presenta como un modelo de conductas; un modelo para no imitarlo, sino para huirlo. Y, aunque Miguel Hermoso logra humanizar a Pascual y hacernos creer que es el “fatum” lo que guía al desastre la vida del personaje, sin embargo yo sigo apreciando en él la violencia primitiva e instintiva, la criatura angustiada y la esencia de un personaje literario compuesto tras una guerra civil que ha dejado muchas familias rotas, sumidas en desgracias y discordias y en la ruina moral, económica y social. Creo que es perfectamente asumible que la historia se nos muestre en su versión teatral como un tratamiento ontológico y no ético de la vida, donde hay más preocupación por profundizar en la enjundia de las cosas que en la búsqueda de sus causas.
Tomás Gayo en la adaptación y Gerardo Malla en la dirección han atenuado en esta versión para el teatro el rusticismo primitivo, la tendencia a la fealdad y la deformidad (muy claras en los personajes de la madre y “El estirao”) y la violencia trágica que desprende la novela, salvo algunos detalle escenográficos, como la presencia del garrote vil en la última escena. Es como si tuviera en el espejo la imagen lorquina de “Bodas de sangre”, pero sin esa pasión teatral, sin ese ritmo, que Lorca imprime, y sin esos sentimientos universales que trascienden en el teatro lorquiano el espacio, el tiempo y el contexto.
La historia que cuenta Gayo es más poderosa que las emociones que transmite. La buena dirección de Malla se asienta en el excelente elenco de actores y actrices que llevan a buen puerto un trabajo nada fácil, bien asentado en el protagonista, Miguel Hermoso, y bien equilibrado en los personajes secundarios, sirva como ejemplo sobresaliente de la madre, que interpreta Lola Casamayor. Si bien el peso narrativo sigue siendo muy fuerte en comparación con el dramático, la función salva con creces los parámetros del buen teatro que mantiene en vilo al público.
Valoro como positiva esta apuesta teatral arriesgada que nos acerca al oído las palabras de un texto que fue muy leído, obligatoriamente, en los centros de enseñanza media hace ya unos años. Es un verdadero contraste con lo que ofrece la cartelera teatral de España, incluso con el conjunto de obras programadas en el “Ciclo de Teatro Contemporáneo” del Rojas.
El teatro, nos guste o no la obra, siempre nos aporta algo: reflexión y cultura. También diversión y entretenimiento. El Rojas es un ejemplo vivo de esa lucha por preservar la cultura siempre y muy especialmente en momentos de crisis. Desde aquí, en nombre de la buena gente, que es la mayoría, aplaudo y se lo agradezco.

viernes, 2 de marzo de 2012

El tiempo


Ocupamos el tiempo y el tiempo nos ocupa. El uso del tiempo a veces hasta nos preocupa. Hay razones para ocuparse y preocuparse del tiempo. Para nuestra sociedad el tiempo es dinero. ¡Ah!, si el tiempo fuera emociones o sentimientos... Vil metal; por eso solemos organizar nuestro tiempo de la misma forma que administramos el dinero: lo medimos, lo contamos, lo calculamos, lo sumamos, lo restamos, lo dividimos, lo invertimos... Hay quienes, incluso, hacen un balance de su pasado, quienes ahorrar tiempo en el presente y quienes buscan una fórmula para capitalizar tiempo en el futuro. Pero, my God, el tiempo... no es dinero. 

Decimos que la hora de un psicólogo vale cincuenta euros, la de un empleado de banca vale treinta, la de un profesor vale cinco, o la de un abogado mil. Pero... ¿cuánto vale la hora de un amigo? ¿Cuánto la de un padre junto a su hijo? ¿Cuál es el valor de la hora para un enfermo ? ¿Y para dos amantes? En realidad, no podemos medir ni calcular numéricamente cuánto vale el tiempo. Porque es cada persona, cada circunstancia la que da su valor a los instantes. Demos sentido al tiempo.

miércoles, 15 de febrero de 2012

Lisboa, presente, recuerdo o sueño

Estimados amigos y amigas, ninfas del río garcilasiano, sigo en Lisboa. No sé si sigo o sueño, qué más da. Nuestro Tajo aquí, en el mar de la Paja, también está sucio antes de encontrarse con las olas del océano. Los peces surgen entre el agua embarrada por la torre de Belém y el imponente monumento a los descubridores. Los pastelillos están tan ricos como cuando estuve la primea vez en un aexcursión con alumos y alumas de Madridejos, o tempora o mores. Me acompaña una voz dulce lisboeta, no tan ardiente como la de Vimeiro, que me recita permanentemente poemas de Pessoa, como este que se titula “Autopsicografía” y que es muy auténtico:
“El poeta es un fingidor.
Finge tan completamente
que hasta finge que es dolor
el dolor que de veras siente.
Y quienes leen lo que escribe,
sienten, en el dolor leído,
no los dos que el poeta vive 
sino aquél que no han tenido.
Y así va por su camino,
distrayendo a la razón,
ese tren sin real destino
que se llama corazón”.
Lisboa es Pessoa. Lisboa es antigua y decadente. Me he retratado en la silla que acompaña al poeta en la plaza central del barrio del Chiado, junto a la cafetería Brasileira. En Toledo no tenemos estatuas así, humanas, a ras de suelo, que son como una persona más entre el gentío; quizá la estirada estatua de Cervantes se asemeja un poco, pero no mira a la gente, no posa su mira en el pueblo, es un retrato adusto, serio y despreciativo, como no era Cervantes. Hasta aquí ha llegan los ruidos de España, pero no estamos nosotros para cohetes. Una vez se cayó la cabeza de un ángel tras el ruido de una mascletá, ahora no se van a caer los ángeles sino los hombres. Este amigo pessoiano también me ha llevado al café que frecuentaba Saramago en la plaza del Comercio, me he estremecido nada más pasar el umbral de la puerta. En el Largo do Carmo he llorado recordando la revolución de los claveles, ¡qué tiempos de esperanza y de ideología del pueblo! En el palacio de Ajuda he recordado el cancionero del siglo XIII y sus 310 “cantigas de amor”. Una joya de la cultura. Esto es mi vida lisboeta, que es mucho menos vida cuando siento alguna ausencia. Claro que he subido en el elevador de Santa Justa y en los tranvías amarillos y en el centenario funicular y he ido a escuchar fados, esas canciones tan propias y tan ligadas a la proyección que los portugueses hacen de la historia de su país y de su identidad. No todos los fados son tristes como se cree quien no entiende de fados, aunque es cierto que la mayoría giran en torno a la tristeza, la nostalgia o saudade, el amor truncado, los valores lusos y el desamparo metafísico. Esto es Lisboa, pero esperadme ya ¡que voy de vuelo!

sábado, 21 de enero de 2012

LIDERAR LÍDERES


Los partidos políticos pueden tener un líder, líderes o, mejor aún, un líder de líderes. Las tareas, competencias, desafíos y responsabilidades de cada uno son bien diferentes a la vez que necesarias. La principal diferencia es que un líder de líderes construye una plataforma de liderazgo. (Esto es algo de lo que recelan quienes tienen una idea del poder como algo absoluto y los que quieren perpetuarse en las cúpulas).
¿Qué es una plataforma de liderazgo y por qué es importante en una organización?
A través de la plataforma, el líder otorga poder a las personas para que ellas también practiquen el liderazgo en sus ámbitos o en sus tareas.
Para comprender esto, veamos las principales diferencias entre el trabajo de un líder y el de un líder de líderes.
Un líder:
- Identifica una brecha entre la situación actual y un estado deseado en el futuro (Visión).
- Comprende las causas de la situación actual (Análisis).
- Señala y comunica un camino para lograr la visión (Dirección).
- Identifica los recursos humanos, financieros y tecnológicos necesarios para alcanzar la visión (Planificación).
- Construye las capacidades esenciales de la organización para lograr el resultado deseado (Desarrollo).
- Reúne y organiza todos los recursos (Coordinación).
- Supervisa el proyecto, asegurando que los recursos sean utilizados en el orden y la cantidad óptimos (Supervisión).
- Evalúa los resultados alcanzados (Evaluación).
- Identifica una nueva brecha entre la situación actual y un estado deseado en el
futuro (Nueva visión).
Por su parte, un líder de líderes:
- Identifica un conjunto -o tipo- de brechas entre la situación actual y un estado deseado en el futuro (Visión Sistémica).
- Identifica soluciones aplicables a todo el conjunto de brechas (Soluciones sistémicas).
- Crea una base de capacidades organizacionales para enfrentar sistémicamente los problemas (Desarrollo de Plataforma).
- Genera una estructura de comunicaciones para transmitir la plataforma a los líderes y seguidores (Comunicación de la Plataforma).
- Trabaja junto a las personas -líderes y seguidores- para adoptar la plataforma y comenzar a aplicar las nuevas soluciones e innovaciones (Aplicación de la Plataforma).
- Analiza (supervisa) la aplicación de la plataforma para asegurarse de que su uso sea coherente con la visión inicial (Supervisión).
- Inicia acciones decisivas cuando la plataforma no se aplica correctamente, para evitar problemas en el futuro (Control y corrección).
- Procura obtener suficiente información de las personas sobre el uso de la plataforma (Retroalimentación).
- Utiliza esta retroalimentación para mejorar la plataforma, de modo de orientar mejor la tarea de los líderes y de los seguidores en el futuro (Mejora continua).
Una plataforma de liderazgo es un conjunto de reglas, procedimientos, principios, formas de pensar y respuestas que sirven de base para resolver una serie de problemas y no únicamente un tipo de situaciones, o un desafío puntual.
Los líderes de líderes se aseguran de que su plataforma sea conocida, comprendida y seguida por quienes ellos lideran para que, cuando surja una situación, todos recurran a ella. Hay líderes que establecen su plataforma sobre la base de enseñanzas o prácticas ejemplares, en tanto otros formulan principios, o guías para la acción. Lo fundamental es que la plataforma sirva para orientar integralmente el trabajo de los diferentes niveles de la organización.
La plataforma sirve a los seguidores porque les brinda libertad para actuar y decidir, lo que les abre la posibilidad de ser líderes de su trabajo. También sirve a los líderes porque establece los mecanismos necesarios para que las personas actúen con responsabilidad y criterio.
Por lo tanto, desarrollar, comunicar y hacer accesible una plataforma de liderazgo es uno de los elementos fundamentales para delegar la realización de tareas y la resolución de problemas. Desde luego -para poder hacerlo- las organizaciones (políticas) debieran contar con líderes... y líderes de líderes!

jueves, 15 de diciembre de 2011

Todo es imagen

Todo es imagen. Somos imagen. ¿Cómo somos? ¿Cómo nos vemos? ¿Cómo pretendemos quenos vean? ¿Cómo nos ven? Quizá loimportante sea lo último: ¿cómo nos ven?.
Es verdad que hemos oído muchas veces que "todo es imagen" -de ahí la fuerza de la impostura tambien-. Pero... ¿qué entendemos con este argumento? Para muchos, la imagen es una enorme fuerza de seducción que hay que aprovechar. Así, cuidan de cada detalle y se centran en la apariencia. Les preocupa "cómo se ven las cosas". En la política, en la propaganda, o en una entrevista de trabajo e incluso en un acercamiento personal a una persona que nos gusta, la imagen, lo primero que entra por los sentidos, es esencial o eso parece.
Sin embargo, no hay que olvidarse de que lo importante casi siempre no es la "cosa que la mira", sino la actitud, las emociones, las circunstancias, los prejuicios y el contexto de quien la ve, de quien mira. No solemos pensar en esto y sin embargo es esencial. Ahí está el dilema. Si no tenemos "control" sobre quien mira, ya no importa tanto preguntarnos ¿qué imagen estamos dando? sino más bien ¿qué imagen tienen de nosotros? O, si cambiamos el punto de vista... "¿vemos lo mismo que nos muestran?". Un ejemplo evidente en la política actual es lo que está pasando con el PSOE. Las personas - con su actitud, emociones, circunstancias, prejuicios y contexto, están viendo una imagen que nada tienen que ver con la que el PSOE se afana por trasmitir, pero el PSOE no tien control sobre quien mira, poque quien se ha apropiado de esos medios de control ha sido el PP.
Todo es imagen, sí. Porque aún lo que -en apariencia- no mostramos, termina haciéndose "visible" a los ojos del observador... de muchas formas. Y esa "superposición de imágenes", determina finalmente nuestra coherencia y nuestra confiabilidad.

martes, 13 de diciembre de 2011

La gran regresión

La gran regresión, por Ignacio Ramonet
(Publicado en Le Monde diplomatique)

 
Está claro que no existe, en el seno de la Unión Europea (UE), ninguna voluntad política de plantarle cara a los mercados y resolver la crisis. Hasta ahora se había atribuido la lamentable actuación de los dirigentes europeos a su desmesurada incompetencia. Pero esta explicación (justa) no basta, sobre todo después de los recientes “golpes de Estado financieros” que han puesto fin, en Grecia y en Italia, a cierta concepción de la democracia. Es obvio que no se trata sólo de mediocridad y de incompetencia, sino de complicidad activa con los mercados.
¿A qué llamamos “mercados”? A ese conjunto de bancos de inversión, compañías de seguros, fondos de pensión y fondos especulativos (hedge funds) que compran y venden esencialmente cuatro tipos de activos: divisas, acciones, bonos de los Estados y productos derivados.
Para tener una idea de su colosal fuerza basta comparar dos cifras: cada año, la economía real (empresas de bienes y de servicios) crea, en todo el mundo, una riqueza (PIB) estimada en unos 45 billones (1) de euros. Mientras que, en el mismo tiempo, a escala planetaria, en la esfera financiera, los “mercados” mueven capitales por un valor de 3.450 billones de euros. O sea, setenta y cinco veces lo que produce la economía real...
Consecuencia: ninguna economía nacional, por poderosa que sea (Italia es la octava economía mundial), puede resistir los asaltos de los mercados cuando éstos deciden atacarla de forma coordinada, como lo están haciendo desde hace más de un año contra los países europeos despectivamente calificados de PIIGS (cerdos, en inglés): Portugal, Irlanda, Italia, Grecia y España.
Lo peor es que, contrariamente a lo que podría pensarse, esos “mercados” no son únicamente fuerzas exóticas venidas de algún horizonte lejano a agredir nuestras gentiles economías locales. No. En su mayoría, los “atacantes” son nuestros propios bancos europeos (esos mismos que, con nuestro dinero, los Estados de la UE salvaron en 2008). Para decirlo de otra manera, no son sólo fondos estadounidenses, chinos, japoneses o árabes los que están atacando masivamente a algunos países de la zona euro.
Se trata, esencialmente, de una agresión desde dentro, venida del interior. Dirigida por los propios bancos europeos, las compañías europeas de seguros, los fondos especulativos europeos, los fondos europeos de pensiones, los establecimientos financieros europeos que administran los ahorros de los europeos. Ellos son quienes poseen la parte principal de la deuda soberana europea (2). Y quienes, para defender –en teoría– los intereses de sus clientes, especulan y hacen aumentar los tipos de interés que pagan los Estados por endeudarse, hasta llevar a varios de éstos (Irlanda, Portugal, Grecia) al borde de la quiebra. Con el consiguiente castigo para los ciudadanos que deben soportar las medidas de austeridad y los brutales ajustes decididos por los gobiernos europeos para calmar a los “mercados” buitres, o sea a sus propios bancos...
Estos establecimientos, por lo demás, consiguen fácilmente dinero del Banco Central Europeo al 1,25% de interés, y se lo prestan a países como, por ejemplo, España o Italia, al 6,5%... De ahí la importancia desmesurada y escandalosa de las tres grandes agencias de calificación (Fitch Ratings, Moody’s y Standard & Poor’s) pues de la nota de confianza que atribuyen a un país (3) depende el tipo de interés que pagará éste por obtener un crédito de los mercados. Cuanto más baja la nota, más alto el tipo de interés.
Estas agencias no sólo suelen equivocarse, en particular en su opinión sobre las subprimes que dieron origen a la crisis actual, sino que, en un contexto como el de hoy, representan un papel execrable y perverso. Como es obvio que todo plan de austeridad, de recortes y ajustes en el seno de la zona euro se traducirá en una caída del índice de crecimiento, las agencias de calificación se basan en ello para degradar la nota del país. Consecuencia: éste deberá dedicar más dinero al pago de su deuda. Dinero que tendrá que obtener recortando aún más sus presupuestos. Con lo cual la actividad económica se reducirá inevitablemente así como las perspectivas de crecimiento. Y entonces, de nuevo, las agencias degradarán su nota...
Este infernal ciclo de “economía de guerra” explica por qué la situación de Grecia se ha ido degradando tan drásticamente a medida que su gobierno multiplicaba los recortes e imponía una férrea austeridad. De nada ha servido el sacrificio de los ciudadanos. La deuda de Grecia ha bajado al nivel de los bonos basura.
De ese modo los mercados han obtenido lo que querían: que sus propios representantes accedan directamente al poder sin tener que someterse a elecciones. Tanto Lucas Papademos, primer ministro de Grecia, como Mario Monti, Presidente del Consejo de Italia, son banqueros. Los dos, de una manera u otra, han trabajado para el banco estadounidense Goldman Sachs, especializado en colocar hombres suyos en los puestos de poder (4). Ambos son asimismo miembros de la Comisión Trilateral.
Estos tecnócratas deberán imponer, cueste lo que cueste socialmente, en el marco de una “democracia limitada”, las medidas (más privatizaciones, más recortes, más sacrificios) que los mercados exigen. Y que algunos dirigentes políticos no se han atrevido a tomar por temor a la impopularidad que ello supone.
La Unión Europea es el último territorio en el mundo en el que la brutalidad del capitalismo es ponderada por políticas de protección social. Eso que llamamos Estado de bienestar. Los mercados ya no lo toleran y lo quieren demoler. Esa es la misión estratégica de los tecnócratas que acceden a las riendas del gobierno merced a una nueva forma de toma de poder: el golpe de Estado financiero. Presentado además como compatible con la democracia...
Es poco probable que los tecnócratas de esta “era post-política” consigan resolver la crisis (si su solución fuese técnica, ya se habría resuelto). ¿Qué pasará cuando los ciudadanos europeos constaten que sus sacrificios son vanos y que la recesión se prolonga? ¿Qué niveles de violencia alcanzará la protesta? ¿Cómo se mantendrá el orden en la economía, en las mentes y en las calles? ¿Se establecerá una triple alianza entre el poder económico, el poder mediático y el poder militar? ¿Se convertirán las democracias europeas en “democracias autoritarias”?

(1) Un billón = un millón de millones.
(2) En España, por ejemplo, el 45% de la deuda soberana lo poseen los propios bancos españoles, y los dos tercios del 55% restante, los detentan establecimientos financieros del resto de la Unión Europea. Lo cual significa que el 77% de la deuda española ha sido adquirida por europeos, y que sólo el 23% restante se halla en manos de establecimientos extranjeros a la UE.
(3) La nota más elevada es AAA, que, a finales de noviembre pasado, sólo poseían en el mundo algunos países: Alemania, Australia, Austria, Canadá, Dinamarca, Francia, Finlandia, Países Bajos, Reino Unido, Suecia y Suiza. La nota de Estados Unidos ha sido degradada, en agosto pasado, a AA+. La de España es actualmente AA-, idéntica a la de Japón y China.
(4) En Estados Unidos, Goldman Sachs ya consiguió colocar, por ejemplo, a Robert Rubin como Secretario del Tesoro del Presidente Clinton, y a Henry Paulson en esa misma función en el gabinete de George W. Bush. El nuevo presidente del Banco Central Europeo, Mario Draghi, fue también vicepresidente de Goldman Sachs para Europa de 2002 a 2005.

lunes, 12 de diciembre de 2011

¿Qué hacer?

Te duele un oído. Te sueltan como latigazos que van desde la mandíbula inferior hasta el temporal. No oyes. El famoso tapón de cuando hay catarro, pero no hay catarro. La cabeza en una campana de cristal. Y la imaginación hipocondríaca haciendo de las suyas. ¿Qué hacer? Luego media cara se pone como corcho. El ojo no cierra, el labio no tira, el aire se te escapa. ¿Qué hacer? Paseo por las urgencias, las resonacias, los tac, los análisis de sangre...Los virus. Hay quien te dice que no hay nada, pero no oyes. Los virus como hace dos mil años. Qúe lejos estamos de todas la causas. La situación se vuelve impropia cuando el pensamiento positivo se evade y surge la nube oscura, el miedo. ¿Qué hacer? ¿rezar? ¡Oh! imposible dejar de pensar. El pensamiento, que es lo que nos hace personas, casi dioses -alguien dijo que Dios es el pensamiento que se piensa a sí mismo-, te "empesimisma". En el fondo es algo de la química que se inhibe. Estoy convencido de que el pensamiento también es bioquímica. El oído ahora no duele, pero el tapón de aire sigue en el fragor de la tormenta. Y los ruidos, los acúfenos, que tampoco se sabe su porqué, se acentúan y la taladradora no se interrumpe nunca. ¿Qué hacer?.... Acaso intentar dejar de pensar y, si es posible, leer.

miércoles, 9 de noviembre de 2011

10 ESTRATEGIAS DE MANIPULACIÓN

Estamos asisitiendo a la puesta en práctica de perversiones del mensaje, de la comunicación y de la información como jamás había pasado. Ya no es la demagogia o la propaganda ideológica lo que invade todo texto en todo medio, es un fenómeno universal de manipulación del que no se escapa nadie. Hay que ser muy lógico y leer, ver o escuchar con mucho sentido crítico para tener una idea objetiva de la realidad.
Hace tiempo mi maestro de Lingüística Generativa y pensador ético, Noam Chomsky, puso en claro un texto analítico sobre las 10 Estrategias de MANIPULACIÓN MEDIÁTICA. Las resumo en esta entrada por si pueden servir de ayuda para la objetividad de quien tenga ocasión de leerlas.

1. La estrategia de la distracción.
El elemento primordial del control social es la estrategia de la distracción, que consiste en desviar la atención del público de los problemas importantes y de los cambios decididos por las élites políticas y económicas, mediante la técnica del diluvio o inundación de continuas distracciones y de informaciones insignificantes.
La estrategia de la distracción es igualmente indispensable para impedir al público que se interese por los conocimientos esenciales en el área de la ciencia, la economía, la psicología, la neurobiología y la cibernética.
Para el contros es importante mantener la atención del público distraída, lejos de los verdaderos problemas sociales, cautivada por temas sin importancia real.
Así mismo, mantener al público ocupado, ocupado, ocupado, sin ningún tiempo para pensar es también una técnica de distracción. La televisión cumple un papel esencial en estos aspectos "distractivos".

2. Crear problemas y después ofrecer soluciones.
Este método también es llamado “problema-reacción-solución”. Se crea un problema, una “situación” prevista para causar cierta reacción en el público, a fin de que este sea el mandante de las medidas que se desea hacer aceptar. Por ejemplo: dejar que se desenvuelva o se intensifique la violencia urbana, u organizar atentados sangrientos, a fin de que el público sea el demandante de leyes de seguridad y políticas en perjuicio de la libertad.
O también: crear una crisis económica para hacer aceptar como un mal necesario el retroceso de los derechos sociales y el desmantelamiento de los servicios públicos.
(¿Os suena esto en boca de muchos políticos especialmente neoliberales?).

3. La estrategia de la gradualidad. Para hacer que se acepte una medida inaceptable, basta aplicarla gradualmente, a cuentagotas, por años consecutivos. De esta manera ciertas condiciones socioeconómicas radicalmente nuevas (neoliberalismo) fueron impuestas durante las décadas de 1980 y 1990: Estado mínimo, privatizaciones, precariedad, flexibilidad, desempleo en masa, salarios que ya no aseguran ingresos decentes, tantos cambios que hubieran provocado una revolución si hubiesen sido aplicadas de una sola vez. (¿No os parece que esto tiene mucho que ver con ir desgranando las cuentas de un rosario de una política de recortes que se susceden en pequeña escala? ¿No notáis que esta experiencia se está llevando a cabo sin ninguna improvisación -o sea, perfectamente pensada, en Castilla-La Mancha?

4. La estrategia de diferir.
Otra manera de hacer aceptar una decisión impopular es la de presentarla como “dolorosa y necesaria”, obteniendo la aceptación pública, en el momento, para una aplicación futura. Es más fácil aceptar un sacrificio futuro que un sacrificio inmediato. Primero, porque el esfuerzo no es empleado inmediatamente. Luego, porque el público, la masa, tiene siempre la tendencia a esperar ingenuamente que “todo irá a mejorar mañana” y que el sacrificio exigido podrá ser evitado. Esto da más tiempo al público para acostumbrarse a la idea del cambio y de aceptarla con resignación cuando llegue el momento. (Esta es una de las maneras de psicología social de la imposición de una idea, es una forma clara de "vender la moto").

5. Dirigirse al público como criaturas de poca edad.
La mayoría de la publicidad (y también la propaganda política) dirigida al gran público utiliza discurso, argumentos, personajes y entonación particularmente infantiles, muchas veces próximos a la debilidad, como si el espectador fuese una criatura de poca edad o un deficiente mental. Cuanto más se intente buscar engañar al espectador, más se tiende a adoptar un tono infantilizante. ¿Por qué? Si uno se dirige a una persona como si ella tuviese la edad de 12 años o menos, entonces, en razón de la sugestionabilidad, ella tenderá, con cierta probabilidad, a una respuesta o reacción también desprovista de un sentido crítico como la de una persona de 12 años o menos edad .

6. Utilizar el aspecto emocional mucho más que la reflexión.
Hacer uso del aspecto emocional es una técnica clásica para causar un cortocircuito en el análisis racional, y finalmente al sentido critico de los individuos. Por otra parte, la utilización del registro emocional permite abrir la puerta de acceso al inconsciente para implantar o injertar ideas, deseos, miedos y temores, compulsiones, o inducir comportamientos…

7. Mantener al público en la ignorancia y la mediocridad.
Hacer que el público sea incapaz de comprender las tecnologías y los métodos utilizados para su control y su esclavitud. “La calidad de la educación dada a las clases sociales inferiores debe ser la más pobre y mediocre posible, de forma que la distancia de la ignorancia que planea entre las clases inferiores y las clases sociales superiores sea y permanezca imposible de alcanzar para las clases inferiores".  
(Quien quiera más ilustración sobre el asunto que consulte: "Armas silenciosas para guerras tranquilas").

8. Estimular al público a ser complaciente con la mediocridad.
Promover en la gente la creencia de que es moda y está bien visto- y da prestigio- el hecho de ser estúpido, vulgar e inculto…

9. Reforzar la autoculpabilidad.
Hacer creer al individuo que es solamente él el culpable por su propia desgracia, por causa de la insuficiencia de su inteligencia, de sus capacidades o de sus esfuerzos. Así, en lugar de rebelarse contra el sistema económico, el individuo se autodesvalida y se culpa, lo que genera un estado depresivo, uno de cuyos efectos es la inhibición de su acción. Y, sin acción, no hay ¡revolución! y ni siquiera hay protesta ante la comedura de "tarro".

10. Conocer a los individuos mejor de lo que ellos mismos se conocen.
En el transcurso de los últimos 50 años, los avances acelerados de la ciencia han generado una creciente brecha entre los conocimientos de la gente en general y aquellos poseídos y utilizados por las élites dominantes. Gracias a la biología, la neurobiología y la psicología aplicada, el “sistema” ha disfrutado de un conocimiento avanzado del ser humano, tanto de forma física como psicológicamente. El sistema ha conseguido conocer mejor al individuo común de lo que él se conoce a sí mismo. Esto significa que, en la mayoría de los casos, el sistema ejerce un control mayor y un gran poder sobre los individuos, mayor que el de los individuos sobre sí mismos.

Espero que estas pequeñas dosis del pensamiento chomskyano sirvan de reflexión para que no nos den gato por liebre. Cuanto más conocimiento y más pensamiento críco desarrollemos, más ventajas tendremos sobre el poder dominate que trata de esclavizar a la sociedad.












"LA CELESTINA" EN EL TEATRO DE ROJAS

Crítica de teatro que publiqué en El Día de Toledo.
La Celestina, obra del toledano de La Puebla de Montalbán Fernando de Rojas, se ha puesto en pie en el escenario de la plaza del mercado, con Gemma Cuervo en el papel estelar, bajo la dirección del experimentado hombre de teatro Mariano de Paco.
Ya sabemos que la obra no se escribió para ser representada. Es demasiado larga y compleja. En esta ocasión, Eduardo Galán la ha versionado, con mucha corrección, y nos ofrece una historia lineal que mantiene el interés y desarrolla perfectamente el argumento, aunque se ha regodeado en demasía –entiendo que esto es cosa del director- en algunas escenas sexuales, a mi modo de ver exageradas, más propias de los tiempos del “destape” que de una concepción del teatro más adecuado para una sociedad adulta y sin las frustraciones del pasado. Otros detalles dejan en evidencia algunos desajustes, como hablar de un “hilado blanco” cuando en escena el hilado que aparece es rojo.
Gemma Cuervo, una Celestina muy aristocrática, se hace dueña de la escena con su presencia y no tanto con ese decir impostado que la caracteriza, y más parece señora de palacio, con su peinado excesivo, que la “putavieja” que vive en una casa por las tenerías, cerca del río. Aún así, hace creíble el texto, pues oficio y tablas no le faltan, y salva el papel con extraordinaria profesionalidad. Este desequilibrio solo queda roto con las apariciones de Sempronio, merced al sobresaliente trabajo que realiza el actor Juan Calot, que deja en un segundo plano interpretativo a los más bien acartonados Calisto y Melibea. Rosa Merás en el papel de de Elicia, Natalia Erice en el de Areúsa, Santiago Nogués en el de Pármeno y Sosia, Jordi Soler en el de Pleberio e Irene Aguilar en el de Lucrecia resuelven la interpretación de estos personajes complejos con mucha dignidad.
Lo más importante, en mi opinión, es que La Celestina es un texto que se comprende perfectamente hoy, cinco siglos después de que viera la luz en 1499 en Burgos y en 1500 en Toledo. Los conflictos y la alteración de valores, en la sociedad del siglo XV, eran los de una sociedad en crisis, igual que en este tiempo en el que ahora vivimos. El individualismo nos es consustancial a las gentes de ambas épocas, como lo es también el fetichismo de la riqueza –que es el que desencadena la tragedia en la sociedad y en la obra- y las relaciones interesadas y egoístas entre “los que tienen y los que tienen que buscar” ¡qué significativo es que uno de los personajes ponga en su boca la siguiente expresión : “Sobre dinero no hay amistad”. Asimismo aparece –tan importante en La Celestina y en el siglo XV como el XXI- el poder perverso del lenguaje, de la palabra, que se utiliza para engañar. En el fondo La Celestina nos presenta una sucesión de engaños; todos se engañan unos a otros por el interés de poseer algo. Y hay más, entonces y hoy –y lo percibimos bien en lo que se nos mostraba sobre el escenario del Rojas-, los individuos/personajes se enfrentan a su realidad no mediante las ideas, sino mediante la acción, que se traduce en el ansia y el goce de vivir. Aparece la prisa. Viven con prisa. La prisa los mata, como sucede con Calisto al apresurarse a bajar por la escala. Y junto a la acción aparece la angustia por el tiempo perdido que pasa sin remedio. Les importa el tiempo y la vida en su presente. Lo dice Celestina y lo reafirma Pleberio: “…el tiempo se nos va entre las manos. Corren los días como el agua de río. No hay cosa tan ligera para huir como la vida”. 
La riqueza de ideas de este hermoso texto, y de esta representación, nos hace mirar mucho más allá de la historia de amor entre Calisto y Melibea, nos lleva al planteamiento angustiado del ser humano por causa de su propia avaricia, su incomunicación, su insolidaridad, su egoísmo y sus relaciones sociales enfrentadas. Sin embargo, en este volcán en erupción de una burguesía emergente en una sociedad precapitalista que nos presenta La Celestina, aparece un personaje que reivindica la libertad, la dignidad, el juicio y la razón, y ese personaje es Melibea; ella es la única persona que manifiesta criterio propio para tomar decisiones y cuya libertad -estemos de acuerdo con sus resultados o no- está por encima de todas las circunstancias que la rodean.
En suma, está bien que se representen estos textos clásicos que plantean problemas intemporales. El teatro, además de divertir, educa y hace reflexionar. Y es muy positivo que quienes programan se atrevan con ellos y traten de lograr un equilibrio entre clásico y moderno, sin renunciar a lo uno ni a lo otro.

domingo, 30 de octubre de 2011

CONCEPCIÓN DEL TIEMPO Y CALIDAD DE VIDA


Las nuevas tecnologías, las fuerzas económicas y el mundo convulso en el que vivimos alteran radicalmente nuestra experiencia con el tiempo. Hoy, percibimos un tiempo contraído porque estamos atrapados en una sola dimensión del tiempo: el presente. Y no es que vivamo esa concepción del carpe diem o el "vive a tope hasta morir". Nos saturamos de compromisos, nos angustiamos, miramos continuamente nuestros relojes: corremos para no perder tiempo. El pasado se aleja como si fuera una eternidad y el futuro llega tan deprisa que no nos da tiempo a planificarlo.
Qué ironía! Tenemos más dispositivos para ahorrar tiempo que en cualquier otra época, pero vivimos excesivamente apurados y pendientes de los horarios. Por paradójico que parezca, perdemos el tiempo... en nuestro afán por no perder tiempo!
Esta paradoja responde a un problema de cantidad contra calidad: al apurarnos, tal vez estemos ganando una cantidad de tiempo, pero estamos perdiendo su calidad. La prisa en la que vivimos invade nuestro proceso de pensamiento, nuestras relaciones... y hasta ¡nuestro cuerpo! Ya se habla de una "enfermedad de la prisa" que se manifiesta en trastornos cardiovasculares, hipertensión, estrés y depresión inmunológica. Es decir, la velocidad es inherentemente violenta. Nuestra propia aceleración afecta nuestra calidad de vida y nos aparta del equilibrio vitl y coordinado con el mundo natural en el que se desarrolla nuestra existencia.
Como consecuencia de esta aceleración, vivimos con el tiempo una relación de amor-odio: nos esforzamos por conquistarlo y -simultáneamente- queremos escapar de él. Esta peculiar relación con el tiempo no es natural en nosotros, sino que la desarrollamos culturalmente. De ahí que tengamos la capacidad y el derecho de transformarla y experimentar el tiempo de un modo más saludable.
¿Cómo podemos mejorar esta relación? Necesitamos expandir nuestra conciencia y desarrollar una nueva perspectiva del tiempo que nos permita ubicarnos en un contexto temporal más amplio, continuo y profundo. Para ello, será preciso pensar en unidades de tiempo mucho más grandes que aquellas que definen nuestra vida diaria. Nuestra medida del tiempo, que alguna vez se basó en el cambio de estaciones, en las estrellas y en la posición del sol, ahora se parcela en nanosegundos -quizá sea una exageración, pero me vale la metáfora. Al fragmentar cada vez más las unidades de medida, perdemos la percepción de continuidad del tiempo.
A lo largo de la historia, los hombres y mujeres han trabajado mucho para legar a generaciones futuras monumentos y conocimientos, para perdurar más allá de sus mortales vidas individuales. Y también han honrado -a través de rituales e historias- a aquellos que les precedieron. Hoy, al vivir enfocados en el presente, perdemos conciencia tanto del pasado como del futuro, lo que nos impide comprometernos con nuestros ancestros y con las generaciones que nos suceden.
Pensar en eso, nos permite tomar conciencia de las consecuencias de muchas de nuestras conductas.
Esta desconsideración hacia el futuro se opone a nuestra naturaleza, porque todos los organismos vivientes estamos construidos para propagarnos. Una especie que no piensa en el futuro, está condenada a la extinción.
La calidad de vida puede consistir -principalmente- de una actitud hacia el tiempo. Las personas a quienes consideramos felices están completas en el presente, el pasado y el futuro. Eligen y desarrollan pacientemente proyectos a largo plazo y disfrutan de recordar experiencias pasadas. Ellas consideran el pasado y el futuro, no como contextos externos, sino como extensiones de su propio presente.
Nuestro sentido de conexión con el tiempo depende de sentirnos parte de una historia. Si deseamos construir una sociedad sustentable, debemos acostumbrarnos a ritmos más lentos y recuperar la continuidad entre pasado, presente y futuro. El desafío es duración, no velocidad.
Para vivir el tiempo de una manera más saludable, aprendamos a medirlo con nuevas unidades...
Ya sé que esto es muy fácil decirlo y muy difícil hacerlo...pero ¡dicho queda!

Menos burocracia, más confianza


Una organización demasido abundante de papeles, de burocracia, normas,y sistemas restrictivos y cerrados que entretienen sobre lo accidental y quitan tiempo para lo sustancial, nos habla de sí misma y de sus creadores. En Educación ha habido bastante de esto, un aumento de la burocracia para el profesorado con programaciones queno se sigue ymemorias que no hacen justicia a la realidad, que sirven para salir del paso y solo justificarse ante las estructuras.


La superburocracia está guiada por la intención de "tener todo bajo control" y establece procedimientos que nadie puede cuestionar. Como consecuencia, no qued tiempo para favorecer la creatividad, la daptación cada contexto que es bien diferente, pues el nivel de iniciativa es bajo y -básicamente- se hace únicamente lo que se ordena... La información no circula y el estado de ánimo que se instala es de escasez, resignación y desconfianza...

Defiendo una cultura de las organizaciones -y en concreto de la Educación- basada en la libertad, la profesionalidd y la confianza. Creo en las estructuras y los sistemas que se adaptan para "cosechar" la energía y la creatividad de las personas, hacia propósitos previamente acordados, sí, pero con libertad para el profesional para adapatalos a las personas siempre diferentes en los diversos contextos. No me parencen bien -y lo digo desde el aula- tantas reglas y papepels, abogo más bien por una gran dosis de responsabilidad. No existe únicamente una forma de hacer las cosas... pero con autonomía, libertad, profesionalidad y responsabilidad estoy seguro de que el trabajo estará bien hecho allí donde cumple un fin, no con los papeles, sino con los alumnos y alumnas.

jueves, 6 de octubre de 2011

Cuando un ciego conduce a otros ciegos, todos caerán a la fosa

Vivimos en una crisis de armonía. La armonía es, en cierto sentido, sentir que nuestra vida está "afinada" con el resto: que nuestra voz está contribuyendo con algo más grande que nosotros mismos y que "el coro" resultante nos da una placentera sensación de logro. Pero no es así, aquí lo que prima es la batuta de no sabemos quien que lleva a la orquesta del mundo como el ciego del cuadro de Brueghel: a la fosa.
Como personas, poseemos un enorme potencial para estar en armonía, en todos los aspectos de nuestra vida. Pero el diseño de la mayoría de nuestras organizaciones (sobre todo las muy grandes) no acompaña ni refuerza este potencial. Peor aún: muchas veces lo frustra... En nuestra democracia imperfecta, la armonía viene frustrada de origen con el funcionamiento "inarmónico" de los partidos políticos. Y así todo lo demás. El interés de alguno frustra la sarmonía de los muchos. El mundo no está bien hecho. Es una farsa.
Si hablamos del "diseño" de las organizaciones, no hagamos solo referencia a sus estructuras, jerarquías, gestión administrativa -o distribución salarial- sino a las ideas fundamentales a través de las cuales se rigen: sus ideas rectoras, manifiestas o no. Ahí está la cuestión. Mucas organizaciones tergiversan sus ideas para convencer. Y muchas veces la s ideas nada tienen que ver con los hechos.
Las ideas rectoras de un gobierno, por ejemplo, no son los detalles de cómo un proyecto de ley se convirtió en ley, o cuál es el salario del presidente, los legisladores y los jueces. Lo importante son los principios sobre los cuales deberían construirse todos los aspectos de esa Nación. Por eso yo me preguntol ¿quién tienen más poder que el gobierno de una nación que le ha impuesto hasta la reforma de una Constitución contaria a sus ideas y sus principios como organización política?
Cuando un ciego conduce a otros ciegos, todos caerán a la fosa. ¡Allá vamos!

sábado, 30 de julio de 2011

SALIDAS DEL CONFLICTO

Llevo tiempo sin activar el blog. La abulia ha podido conmigo me ha golpeado. Salgo poco a poco. Volveré a las ideas positivas y, al igual que el sol y la lluvia, o el día y la noche, el conflicto forma parte del ciclo de vida. Nuestro reto es comprenderlo y aprender a vivir junto a él. Cuando aprendamos a enfrentar los conflictos, dejarán de ser amenazas y mágicamente... pasarán a ser oportunidades.

miércoles, 4 de mayo de 2011

¿Qué es un libro?

Un libro es la luz del corazón,
espejo del cuerpo, confusión de vicios,
corona de prudentes, diadema de sabios,
honor de ilustrados, vaso lleno de sabiduría,
compañero de viaje, fiel amigo de la casa,
huerto lleno de frutos,
revelador del arcano, clarificador de lo oscuro.
Si se le pregunta, responde, y si se le ordena,
se apresura.
Si es llamado, acude rápidamente
y obedece con docilidad.
Fin.



martes, 26 de abril de 2011

Reflexión para padres y madres

Muchos niños, que reciben la constante ovación de sus padres, se convertirán en adultos que continuarán dependiendo (de alguien que les acaricie la cabeza o les diga lo bien que estuvieron). ¿Es esta la preparación que queremos para nuestros hijos? ¿Tenemos el derecho de que crezcan esperando que todas sus buenas acciones sean celebradas? Siendo crudamente realistas... ¿cuántos aplausos recibirán de adultos? Tan poco correcto -educativamente hablando- es estar todo el tiempo diciendo: "Bien hecho", como lo sería estar siempre con la crítica negativa: "Mal hecho". Para que los niños aprendan a formar sus propios criterios, los adultos tenemos que tener más equilibrio y un apoyo incondicional ante lo "bien hecho" y lo "mal hecho".

domingo, 10 de abril de 2011

Tarde de domingo.

La fiesta de la primavera está en plenitud. El sol planea de azul. El mundo sigue enredado en una economía deshumanizada. La astenia me aplana. Seguir, seguir. Mejorar. Voluntad de mejorar. Esperar. Tarde de domingo.

miércoles, 6 de abril de 2011

LAÑAS

Sucede que el tiempo desgasta nuestro cuerpo y nos vamos dando cuenta poco a poco de que no somos eternos y de que no sentimos con la fuerza de cuando teníamos veinte años, y de que hay que pasar, como un vehículo, por la ITV. Así contemplamos abstraídos cómo el mundo gira nebuloso a nuestro alrededor, ese mundo que ya no tenemos tantas ganas de comérnoslo. Se nos hace difícil pensar que ser feliz es serlo con aquello que la mano alcance, pero nos vamos haciendo a la idea, aunque nos cueste. Y nos ponen lañas después de hurgarnos allí donde nadie sabe. Te cuentan lo que quieren. Tú te imaginas lo que no está en los escritos. La realidad se convierte en una polvareda y la vemos evanescente, como si la divisásemos, sin querer, a través de un tul. A veces es la imaginación la que supera los límites de la realidad y, entonces, caemos en el abismo barroco de lo invisible, de lo ilógico, de lo falso o de lo absurdo. Pero el abismo nos oprime más. Ahora, cuando veo mis lañas, sé que la vida va en serio y que no todo es poesía ciertamente.